Chile destaca en la Bienal de Diseño Londres 2025 con instalación que homenajea la vida minera

Chile brilla en la Bienal de Diseño de Londres 2025, uno de los encuentros más relevantes en esta disciplina a nivel mundial. En esta edición, marcada por una fuerte presencia latinoamericana, el pabellón nacional presenta “Minerasophia; Underground Cycles”, una instalación sensorial e interdisciplinar que desafía la lógica tradicional del extractivismo, invitando a imaginar nuevas formas de relación con la materia y el entorno.

La propuesta –exhibida en Somerset House hasta el 29 de junio– combina arte, diseño y artesanía en una puesta en escena que surge de una extensa investigación liderada por la artista y arquitecta Mále Uribe, quien, en colaboración con la diseñadora Constanza Gaggero, presentan esculturas, objetos y materiales elaborados a partir de relaves, minerales procesados, piedras semipreciosas y sales de litio. Estos elementos, trabajados con artesanos y pirquineros locales, proponen nuevas formas de narrar y resignificar las jerarquías de valor atribuidas a cada material desde una mirada ética, estética y territorial.  

El pabellón de Chile es una instalación sensorial e interdisciplinar que mezcla elementos minerales y objetos escultóricos elaborados a partir del cobre y piedras nacionales.

“Queremos mostrar que los minerales no son solo recursos, sino entidades vivas, con memoria geológica y cultural. Nuestro objetivo es restablecer una relación de admiración y respeto hacia la materia y su lento ritmo evolutivo”, señala Uribe.

Por su parte, Constanza Gaggero enfatiza que, “hoy más que nunca se hace indispensable levantar una nueva narrativa visual en torno a nuestro patrimonio natural. En tiempos donde cuestionamos nuestra relación con el planeta, la comunicación visual puede (y debe) abrir caminos hacia una nueva relación con nuestro entorno”.

Minerasophia mezcla audio, video y piezas escultóricas realizados con minerales chilenos. A partir de allí se exploran las tensiones entre el valor industrial y el valor cultural de estos minerales, abriendo una mirada crítica sobre el extravismo. El resultado es una lectura alternativa del territorio: no solo como fuente de recursos, sino como archivo de tiempos geológicos, saberes ancestrales y futuros posibles.

El proyecto se basa en una investigación de la arquitecta y diseñadora Mále Uribe, en colaboración con la diseñadora Constanza Gaggero.

La participación forma parte de una estrategia de internacionalización del diseño impulsada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, con el apoyo de ProChile, DIRAC, la Embajada de Chile en Reino Unido y la Fundación Imagen de Chile. También cuenta con el apoyo de instituciones privadas como la Anglo Chilean Society, organización con sede en el Reino Unido que promueve el entendimiento cultural entre ambos países, y del proyecto T2CM (Tailings to Construction Materials) de la Universidad Católica, que transforma relaves mineros en materiales de construcción sustentables mediante procesos físico-químicos innovadores.

Sobre las diseñadoras:

Mále Uribe

Arquitecta y artista, Mále Uribe es MA del Royal College of Art de Londres y cuenta con una sólida trayectoria en proyectos de arte, diseño de espacios y museografía desarrollados entre Londres y Santiago. Ha trabajado con instituciones y marcas como el Victoria & Albert Museum, The Design Museum, Prada, Hermès y Nike. Fue Directora de Arte e Investigación en Storey Studio y, en 2019, fue seleccionada como artista residente del Design Museum de Londres, donde inició su investigación en torno a los recursos minerales del desierto chileno. Su trabajo ha sido exhibido en Londres, Beijing, Hong Kong, Lisboa y Santiago, entre otros, y su trabajo ha sido publicado en medios como Financial Times, Dezeen y Crafts Magazine.

Constanza Gaggero

Diseñadora con estudios en la Universidad Diego Portales, un posgrado en Museum Cultures de la Universidad de Londres y un diploma en Tipografía de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Fundadora del estudio Gaggeroworks, y con más de 20 años de experiencia, la Gaggero ha desarrollado identidades visuales para instituciones como la Tate, The British Museum, Royal Academy of Arts, Victoria & Albert Museum, Barbican, Natural History Museum, entre otros. Paralelamente, colabora como consultora para instituciones culturales y del conocimiento, y desarrolla investigaciones personales en torno a la botánica y la comunicación visual.

Sobre la Bienal de Diseño de Londres

Fundada en 2016 por Sir John Sorrell CBE y Ben Evans CBE, la Bienal de Diseño de Londres es uno de los acontecimientos más importantes en el escenario del diseño internacional contemporáneo, donde la innovación, la creatividad y la investigación se dan cita cada dos años. Este encuentro promueve la colaboración de diseñadores y artistas de más de 40 países.